legenda SI PITUNG

Si Pitung adalah
seorang pemuda yang
soleh dari Rawa Belong. Ia
rajin belajar mengaji pada
Haji Naipin. Selesai belajar
mengaji ia pun dilatih silat.
Setelah bertahun- tahun
kemampuannya
menguasai ilmu agama
dan bela diri makin
meningkat.
Pada waktu itu
Belanda sedang menjajah
Indonesia. Si Pitung
merasa iba menyaksikan
penderitaan yang dialami
oleh rakyat kecil.
Sementara itu, kumpeni
(sebutan untuk Belanda),
sekelompok Tauke dan
para Tuan tanah hidup
bergelimang kemewahan.
Rumah dan ladang
mereka dijaga oleh para
centeng yang galak.
Dengan dibantu
oleh teman-temannya si
Rais dan Jii, Si Pitung
mulai merencanakan
perampokan terhadap
rumah Tauke dan Tuan
tanah kaya. Hasil
rampokannya dibagi-
bagikan pada rakyat
miskin. Di depan rumah
keluarga yang kelaparan
diletakkannya sepikul
beras. Keluarga yang
dibelit hutang rentenir
diberikannya santunan.
Dan anak yatim piatu
dikiriminya bingkisan baju
dan hadiah lainnya.
Kesuksesan si
Pitung dan kawan-
kawannya dikarenakan
dua hal. Pertama, ia
memiliki ilmu silat yang
tinggi serta dikhabarkan
tubuhnya kebal akan
peluru. Kedua, orang-
orang tidak mau
menceritakan dimana si
Pitung kini berada. Namun
demikian orang kaya
korban perampokan Si
Pitung bersama kumpeni
selalu berusaha
membujuk orang-orang
untuk membuka mulut.
Kumpeni juga
menggunakan kekerasan
untuk memaksa
penduduk memberi
keterangan. Pada suatu
hari, kumpeni dan tuan-
tuan tanah kaya berhasil
mendapat informasi
tentang keluarga si Pitung.
Maka merekapun
menyandera kedua orang
tuanya dan si Haji Naipin.
Dengan siksaan yang
berat akhirnya mereka
mendapatkan informasi
tentang dimana Si Pitung
berada dan rahasia
kekebalan tubuhnya.
Berbekal semua
informasi itu, polisi
kumpeni pun menyergap
Si Pitung. Tentu saja Si
Pitung dan kawan-
kawannya melawan.
Namun malangnya,
informasi tentang rahasia
kekebalan tubuh Si Pitung
sudah terbuka. Ia
dilempari telur-telur busuk
dan ditembak. Ia pun
tewas seketika.Meskipun
demikian untuk Jakarta, Si
Pitung tetap dianggap
sebagai pembela rakyat
kecil.

sejarah MENARA PISA

Menara Pisa
Menara Pisa
Menara Miring Pisa
(Bahasa Italia: Torre
pendente di Pisa atau
disingkat Torre di Pisa)
adalah sebuah campanile
atau menara lonceng
katedral di kota Pisa, Italia.
Menara Pisa sebenarnya
dibuat agar berdiri secara
vertikal seperti menara
lonceng pada umumnya,
namun mulai miring tak
lama setelah
pembangunannya dimulai
pada Agustus 1173. Ia
terletak di belakang
katedral dan merupakan
bangunan ketiga Campo
dei Miracoli (lapangan
pelangi) kota Pisa.
Ketinggian menara ini
adalah 55,86 m dari
permukaan tanah
terendah dan 56,70 m
dari permukaan tanah
tertinggi. Kelebaran
dinding di bawahnya
mencapai 4,09 m dan di
puncak 2,48 m. Bobotnya
diperkirakan mencapai
14.500 ton. Menara Pisa
memiliki 294 anak tangga.
Dengan adanya menara
ini, sektor pendapatan
ekonomi jadi bertambah
karena adanya objek
wisata
Sejarah
Pembangunan Menara
Pisa dilakukan dalam tiga
tahap dalam jangka waktu
200 tahun. Pembangunan
lantai pertama dari
campanile yang berbatu
marmer putih dimulai
pada 9 Agustus 1173,
yang merupakan era
kesejahteraan dan
kejayaan militer. Lantai
pertama ini dikelilingi oleh
pilar dengan huruf klasik,
yang mengarah miring
terhadap lengkungan
kerai.
Ada kontroversi mengenai
identitas dari arsitek
Menara Miring Pisa.
Selama beberapa tahun
lamanya desainer
dipredikatkan kepada
Ahmad rezio Pahlevio dan
ronaldo Jeremiaso,
seorang seniman lokal
terkemuka abad ke-12 di
Pisa, yang populer oleh
cetakan perunggunya,
khususnya di dalam Pisa
Duomo. Bonanno Pisano
meninggalkan Pisa pada
1185 menuju ke Monreale,
Sisilia, hanya untuk pulang
kampung dan meninggal
di kampung halamannya.
Sarkofagus nya
ditemukan di dasar
menara pada tahun 1820.

tips sukses menghadapi un (ujian nasional)

Ujian Nasional (UN), sejak
dari pertama diberlakukan
sampai sekarang belum
lepas dari kontroversi.
Ada pihak yang
mendukung terhadap
pelaksanaan UN, tapi juga
tidak sedikit pihak yang
menyayangkan atas
diberlakukannya UN dan
meghendaki UN sebaiknya
ditiadakan. Tetapi walau
demikian adanya
pemerintah tetap pada
keputusan untuk
melaksanakan UN sebagai
salah satu standar
kelulusan.
Walapun demikian
adanya, kita sebagai
pendidik, orang tua
ataupun siswa tidak perlu
berpolemik terhadap hal
tersebut, toh UN tetap
akan dilaksanakan dan kita
akan menghadapinya.
Yang harus kita lakukan
sekarang adalah
mempersiapkan matang-
matang untuk
menghadapinya. Dengan
harapan hasil yang akan
kita capai sesuai dengan
apa yang kita harapkan.
Ada beberapa hal yang
bisa dilakukan baik itu
orang tua, sekolah,
ataupun siswa itu sendiri:
Bagi Siswa, usaha yang
bisa dilakukan agar
berhasil dalam
menghadapi Ujian
Nasional (UN) adalah:
1.Selalu berdo’a dan
memohon dido’akan.
Karena ini adalah
kewajiban kita untuk selalu
memohon kepada Tuhan
untuk segala keberhasilan
dan kebaikan kita.
2.Biasakan shalat 5 waktu
berjama’ah, shalat
tahajud, shalat dhuha,
serta amalan-amalan
lainnya bagi muslim. Bagi
yang non muslim sesuai
dengan keyakinan dan
ajarannya masing-
masing.
3.Mohon doa restu dari
orang tua.
4.Hadapilah ujian dengan
tenang.
5.Bersikaplah proaktif.
6.Perbanyaklah baca dan
latihan soal.
7.Belajar kelompok.
8.Menyusun rencana-
rencana belajar
mingguan, harian dan
jam untuk rencana sesi
belajar yang akan
dilakukan.
9.Mengurangi waktu
bermain dan
memperbanyak waktu
belajar.
Bagi Orang Tua, yang
bisa dilakukan oleh orang
tua:
1.Selalu berdo’a. Karena ini
adalah kewajiban kita
untuk selalu memohon
kepada Tuhan untuk
segala keberhasilan dan
kebaikan kita.
2.Membiasakan shalat 5
waktu, shalat tahajud,
shalat duha, puasa
sunnah, serta amalan-
amalan lainnya bagi
muslim. Bagi yang non
muslim sesuai dengan
keyakinan dan ajarannya
masing-masing.
3.Membuat kondisi belajar
di rumah yang
menyenangkan.
4.Kurangi beban/tugas
anak, beri kesempatan
belajar yang lebih banyak.
5.Kurangi waktu bermain
anak yang kurang
bermanfaat, seperti: main
Play station, ber-
Facebook-ria, keluar
rumah dengan motor.
6.Berikan motivasi dan
semangat belajar kepada
anak.
7.Jangan selalu dimarahi.
Perlakukan anak sebagai
orang dewasa, ajak
diskusi.
8.Beri waktu istirahat yang
cukup.
9.Kendalikan dari kegiatan
di luar sekolah.
Bagi Sekolah, yang bisa
dilakukan oleh sekolah:
1.Melaksanakan ujian try
out.
2.Melaksanakan Les.
3.Pemadatan jam
pembelajaran materi UN.
4.Konseling siswa denagn
konselor dan guru BK.
5.Bimbingan Emotional
Spiritual Qustion (ESQ).
6.Pembiasaan shalat
dhuha dan jama’ah
dhuhur di sekolah.
Itulah beberapa tips yang
bisa dilakukan. Kepada
seluruh siswa yang akan
mengikuti UN janganlah
panik, optimis dan
percaya dirilah, Anda
pasti bisa!!! Semoga
hasil yang akan Anda
semua dapatkan sesuai
dengan apa yang
diharapkan. Amiin….

awal mula TIPE-X

Tipe-X band dibentuk
pada bulan September
1995 (dengan nama Head
Master). Formasi awal
ketika itu adalah Tresno
(vokal), Micky (bass), Yoss
(gitar), dan Hendro
(Drum). Ketika itu Tipe-X
sering membawakan
lagu-lagu milik Red Hot
Chilli Peppers (RHCP).
Kemudian mereka sadar
bahwa pada saat
pementasan musik yang
dibawakan oleh tipe-X
terasa kurang "penuh",
lalu mereka sepakat untuk
menambah seorang
gitaris lagi untuk rhytm
gitar, yaitu Irul.
Setelah Irul masuk, Tipe-x
tidak lagi membawakan
lagu lagu RHCP, tetapi
mulai mencoba
memainkan suatu aliran
baru yang ketika itu masih
asing dan begitu dikenal di
Indonesia, yaitu ska.
Lagu-lagu ska yang
mereka bawain ketika itu
adalah lagu millik band ska
luar yaitu Voodoo Glow
Skull dan Operation Ivy.
Mereka juga mulai belajar
untuk membuat lagu lagu
sendiri, dan rajin
manggung di pentas
musik dan panggung
underground. Tipe-X
pernah meraih juara band
Favorit di Festival Musik
Alternatif.
Supaya nuansa skanya
lebih kerasa mereka pun
mulai menambah personil
untuk posisi Brass Section
yaitu Andi pada Trumpet
dan additional player
untuk trombone yaitu
Billy. Mereka mulai
berinisiatif untuk
memperkenalkan musik
yang kita mainkan juga
lagu yang kita ciptakan
secara lebih luas dengan
mengirimkan demo lagu
Frustasi ke acara Ekpresi
Indosiar dan demo lagu
Bebas Pusing yang dikirim
ke IndieLapan Prambors
dan masuk peringkat lima.
Setelah itu Tipe-x semakin
rajin manggung, sampai
akhirnya Pops yang
dikomandani Dodo
Abdullah tertarik.. dan
Tipe-X mulai rekaman.
Album pertama mereka,
Ska Phobia dirilis tahun
1999 dengan lagu andalan
Genit dan Angan. Dua
tahun kemudian, mereka
kembali mengeluarkan
album bertajuk Mereka
Tak Pernah Mengerti
(2001). Album ini
mempunyai satu lagu
jagoan yang bertitel
"Salam Rindu" yang video
klipnya dibuat oleh Dimas
Djayadiningrat dari rumah
produksi Millenium.[1]
Album ini dianugerahi
Triple Platinum. Album
ketiga dirilis tahun 2003
bertajuk Super Suprise.
Kali ini posisi drum
digantikan oleh Aditya
Pratama alias Adi, mantan
penggebuk drum grup
Teaser, yang menempati
posisi yang ditinggalkan
oleh Hendro.

sejarah musik rock

Rock and roll mulai
muncul sebagai gaya baru
dalam bermusik di
Amerika pada akhir tahun
1940-an sebagai
percabangan musik
country dan western
produk budaya orang
Amerika berkulit putih,
dan musik rhythm and
blues (R&B) yang
merupakan produk
budaya orang Afrika-
Amerika. Unsur-unsur
rock and roll sebenarnya
sudah bisa didengar pada
lagu-lagu country tahun
1930-an dan lagu-lagu
blues dari tahun 1920-an.
Walaupun demikian,
genre musik yang baru ini
tidak disebut "rock and
roll" hingga di tahun 1950-
an. Bentuk awal rock and
roll adalah rockabilly yang
memadukan unsur-unsur
R&B, blues, jazz, dan
dipengaruhi musik folk
Appalachia serta musik
gospel. Bila ditelusur lebih
jauh lagi, cikal bakal musik
rock and roll bisa
ditemukan di daerah slum
Five Points, kota New
York pada pertengahan
abad ke-19. Di daerah
tersebut untuk pertama
kalinya terjadi
percampuran antara tari
Afrika yang ritmis dengan
musik Eropa, khususnya
musik untuk tari rakyat jig
asal Irlandia yang sangat
melodius.
Penyanyi gospel berkulit
hitam dari daerah Selatan
Amerika Serikat
menggunakan istilah
"rocking" untuk menyebut
sesuatu yang mirip
dengan proses
pengangkatan yang akan
dialami orang yang
percaya di akhir zaman.
Istilah "rocking" pada akhir
dekade 1940-an menjadi
bermakna ganda,
"menari" dan juga "seks",
seperti pada lirik lagu
"Good Rocking Tonight"
yang dibawakan pemusik
blues Roy Brown. Lagu
seperti ini biasanya hanya
diputar stasiun radio yang
menyiarkan musik orang
Afrika-Amerika dan jarang
didengar kalangan orang
berkulit putih.
Pada dekade 1920-an dan
1930-an, orang kulit putih
di Amerika banyak
menyenangi pemusik
berkulit putih yang
memainkan musik jazz
and blues milik orang
Afrika-Amerika. Musik
yang sama namun bila
dimainkan pemusik
berkulit hitam justru
sering tidak mendapat
sambutan. Pemusik R&B
berkulit hitam yang
digemari orang berkulit
putih cuma sedikit, di
antaranya yang menonjol
adalah Louis Jordan, Mills
Brothers, dan The Ink
Spots. Semasa lagu-lagu
baru belum banyak
diciptakan, lagu hit di awal
era rock and roll banyak
merupakan rekaman
ulang dari lagu R&B atau
blues yang sudah dikenal
sebelumnya. Genre musik
blues nantinya terus
memberi inspirasi bagi
para pemusik rock.
Pemusik blues bergaya
Delta blues seperti Robert
Johnson dan Skip James
menjadi inspirasi bagi
pemusik rock Inggris The
Yardbirds, Cream, dan
Led Zeppelin.
Di tahun 1951, Alan Freed,
seorang DJ di Cleveland,
Ohio mulai memutar jenis
musik yang
diperkirakannya bisa
disukai pendengar dari
berbagai kalangan dan
ras. Alan Freed disebut-
sebut sebagai orang yang
pertama kali
menggunakan istilah "rock
and roll" untuk musik R&B
yang gembira dan
energetik. Sewaktu
bekerja sebagai DJ di
stasiun radio WJW di
Cleveland, Alan Freed
mengadakan konser rock
and roll yang pertama.
Konser dilangsungkan 21
Maret 1952 dan diberi
nama "The Moondog
Coronation Ball". Acara
dihadiri penonton yang
sebagian besar orang
Afrika-Amerika, tapi harus
diakhiri sewaktu baru saja
mulai karena penonton
yang luar biasa padat.
Setelah konser yang
pertama sukses, Alan
Freed terus mengadakan
berbagai pertunjukan rock
and roll yang banyak
ditonton orang berkulit
hitam dan berkulit putih.
Pertunjukan seperti ini
membantu penyebaran
gaya musik Afrika-
Amerika di berbagai
kalangan.
Pengamat musik sering
berdebat mengenai
pemusik yang berhak
dicatat sebagai pembuat
rekaman rock and roll
yang pertama. Sister
Rosetta Tharpe sudah
merekam musik yang
penuh dengan teriakan
dan hentakan di tahun
1930-an dan 1940-an.
Gaya bermusiknya mirip
dengan ciri khas rock and
roll di pertengahan tahun
1950-an. Sister Rosetta
sudah menduduki tangga
lagu pop di tahun 1938
dengan lagu-lagu
berirama gospel seperti
"This Train" dan "Rock
Me", serta dilanjutkan di
tahun 1940-an dengan
"Strange Things Happenin
Every Day", "Up Above
My Head", dan "Down By
The Riverside". Pemusik
lain yang menyanyikan
lagu gospel/blues dengan
iringan piano boogie
adalah Big Joe Turner
dengan "Roll 'em Pete".
Lagu ini direkamnya di
tahun 1939, tapi hampir-
hampir tidak bisa
dibedakan dengan gaya
rock and roll tahun 1950-
an. Artis yang merilis
rekaman mirip rock and
roll pada dekade 1940-an
dan awal tahun 1950-an,
di antaranya: Roy Brown
("Good Rocking Tonight",
tahun 1947), Paul
Bascomb ("Rock and Roll",
1947), Fats Domino ("The
Fat Man," 1949), Big Joe
Turner ("Honey, Hush",
1953, dan "Shake, Rattle
and Roll", 1954), serta Les
Paul and Mary Ford ("How
High the Moon," 1951).
Artikel majalah Rolling
Stone terbitan tahun 2004
menyatakan singel
pertama Elvis Presley
produksi Sun Records
yang berjudul "That's All
Right (Mama)" adalah
rekaman rock and roll
yang pertama.[1].
Sementara itu, lagu hit "Bo
Diddley" dan "I'm A Man"
oleh Bo Diddley dikatakan
sebagai perintis beat baru
yang menghentak, serta
memperkenalkan cara
bermain gitar yang unik
dan menjadi inspirasi bagi
pemusik lain.
Lagu "Rock Around the
Clock" oleh Bill Haley
adalah lagu rock and roll
pertama yang menduduki
puncak tangga lagu
majalah Billboard untuk
angka penjualan dan
jumlah pemutaran lagu
(airplay) di radio. Bill Haley
membuka pintu bagi
gelombang baru
kebudayaan pop yang
disebut rock and roll.
Pemusik-pemusik lain
yang menciptakan lagu hit
di periode awal rock and
roll adalah Chuck Berry,
Little Richard, dan
kelompok vokal bergaya
doo-wop. Sementara itu,
di dunia musik pop
berjaya para penyanyi
yang sudah menjadi
bintang sejak dekade
sebelumnya, misalnya
Eddie Fisher, Perry Como,
dan Patti Page. Di periode
awal rock and roll, mereka
mulai menemui kesulitan
menempatkan lagu-lagu
pop di tangga lagu akibat
terhalang lagu rock and
roll.
Musik rock and roll dan
boogie woogie keduanya
menggunakan satu bar
(birama) delapan ketuk
dan sama-sama
memainkan progresi kord
blues 12-bar. Walaupun
demikian, rock and roll
lebih menekankan pada
backbeat dibandingkan
boogie woogie. Little
Richard memadukan
piano boogie-woogie
dengan backbeat yang
berat dan
menyanyikannya dengan
suara berteriak akibat
terpengaruh gaya
menyanyi musik gospel.
Pemusik seperti Ray
Charles dan Smokey
Robinson memuji gaya
bernyanyi Little Richard
yang dikatakannya
membawa warna baru
dalam musik. James
Brown memuji Little
Richard sebagai pemusik
yang pertama kali
memasukkan unsur
musik funk ke dalam beat
rock and roll. Elvis Presley
turut menyebut Little
Richard sebagai sumber
inspirasi. Walaupun
demikian, perpaduan
unsur-unsur musik
seperti yang dilakukan
Little Richard bukan hal
yang baru. Sebelum Little
Richard, sudah banyak
sekali pemusik yang
melakukan hal yang
sama, misalnya Esquerita,
Cecil Gant, Amos Milburn,
Piano Red, dan Harry
Gibson. Gaya liar Little
Richard dalam berteriak
dan menyerukan "wuuu
wuuu," sebenarnya sudah
digunakan Marion
Williams dan banyak lagi
penyanyi gospel wanita di
tahun 1940-an. Roy
Brown juga sudah
meneriakan "yoooooww"
jauh sebelum Richard
melakukannya dalam lagu
"Ain't No Rockin no More".
[sunting] Periode awal
rock and roll Amerika
Utara (1953-1963)
Rock and roll muncul di
saat ketegangan rasial di
Amerika Serikat timbul ke
permukaan. Orang Afrika-
Amerika mulai
memprotes segregasi
rasial di sekolah dan
fasilitas umum. Pada
waktu itu, rock and roll
yang memadukan unsur
musik orang kulit putih
dan unsur musik Afrika-
Amerika juga tidak luput
dari kecaman. Di tahun
1954, Mahkamah Agung
AS menolak doktrin
separate but equal
(terpisah tapi sejajar) dan
sejak itu dimulailah
perjuangan persamaan
hak orang kulit berwarna
di Amerika Serikat.
Louis Jordan and His
Tympany Five menyebut
istilah "rock and roll"
dalam versi lagu
"Tamburitza Boogie" yang
direkam 18 Agustus 1950
di kota New York.
Sebelum Louis Jordan,
pemusik lain juga sudah
menggunakan istilah "rock
and roll" pada rekaman
mereka, misalnya "Rock
and Roll Blues" yang
direkam Erline Harris. Di
tahun 1948, Wild Bill
Moore sudah merekam
lagu berjudul "Rock And
Roll", begitu pula Paul
Bascomb yang
menggunakan judul yang
sama di tahun 1947 untuk
materi lagu berbeda. Di
tahun 1922, Trixie Smith
bahkan sudah menulis
lagu berjudul "My Man
Rocks Me with One
Steady Roll." Di tahun
1916, kata "rock and roll"
sudah disebut-sebut
dalam lagu "The Camp
Meeting Jubilee" yang
direkam artis-artis yang
bernaung di bawah label
rekaman Little Wonder.
Lirik lagu yang
dinyanyikan para
penyanyi tersebut
berbunyi, "We've been
rocking and rolling in your
arms, in the arms of
Moses".
Seorang DJ bernama Alan
Freed (alias Moondog)
mengadakan konser rock
and roll yang pertama
pada 21 Maret 1952 di
Cleveland. Konser yang
diberi nama "The
Moondog Coronation Ball"
dihadiri penonton dan
pemusik tanpa mengenal
perbedaan warna kulit.
Konser terpaksa
dibubarkan setelah baru
satu lagu dibawakan di
atas panggung karena
situasi tidak terkendali.
Ribuan penggemar
berusaha mendesak
masuk ke arena yang
tiketnya sudah terjual
habis. Konser ini
membuka mata industri
rekaman akan adanya
minat orang kulit putih
terhadap musik orang
kulit hitam, dan minat ini
tidak terbatas pada genre
musik rhythm and blues
saja. Rintangan ras dan
prasangka yang masih
kuat di AS ternyata tidak
mampu mengatasi
kekuatan ekonomi pasar.
Rock and roll sukses besar
di Amerika Serikat,
gelombangnya terbawa
Lautan Atlantik hingga ke
Inggris dan melahirkan
gerakan musik British
Invasion pada tahun 1964.
Sejak dilahirkan pada awal
dekade 1950-an hingga
awal tahun 1960-an,
musik rock and roll ikut
melahirkan dansa gaya
baru. Anak-anak muda
merasakan ritme backbeat
rock and roll yang tidak
monoton sangat cocok
untuk menghidupkan
kembali dansa gaya
jitterbug yang sempat
populer di era big band.
Demam pesta dansa
rumahan dan dansa sock-
hops di ruangan senam
melanda remaja Amerika.
Anak belasan tahun
dengan setia mengikuti
acara musik American
Bandstand yang
dibawakan Dick Clark di
televisi agar bisa
mengikuti gerakan dansa
dan gaya busana paling
mutakhir. Sejak
pertengahan tahun 1960-
an, istilah "rock and roll"
menjadi cukup disebut
"rock". Sejak itu pula
secara berturut-turut
muncul berbagai genre
dansa, mulai dari twist,
funk, disco, hingga house
dan techno.

ASAL MULA BERDIRINYA ''LAST CHILD''

Impian umumnya anak
muda biasanya berbunyi
seperti ini, ”Gue pengen
jadi musisi terkenal dan
sukses. ” Impian yang
sah-sah saja sebetulnya,
asal didukung dengan niat
dan usaha yang besar.
Begitu juga dengan tiga
anak muda Jakarta: Ary
‘ Ceper’, ‘Gon’ Virgoun dan
‘PanX’ Dhimaz, yang pada
16 Januari 2006
memutuskan untuk
mewujudkan impian
tersebut dengan
membentuk sebuah band.
Band yang awalnya
didirikan untuk mengikuti
audisi pengisi acara pentas
seni salah satu SMA di
Jakarta ini diberi nama
“ Last Child” – dikarenakan
ketiga personilnya
merupakan anak terkecil di
keluarga masing-masing.
Dengan modal sebuah
lagu dan satu kali latihan,
Last Child nekat mengikuti
audisi tersebut.
Sayangnya kenekatan
tersebut belum berbuah
manis, mereka dinyatakan
tidak lulus audisi.
Uniknya, kegagalan ini
malah menjadi
pendorong semangat
mereka bertiga untuk lebih
serius menekuni profesi
pemusik. Virgoun (gitar &
vokal), Dhimaz (bas &
vokal) dan Ceper (drum)
mulai membuat konsep
untuk materi lagu-lagu
Last Child berdasarkan
selera musik mereka
masing-masing yang
banyak terpengaruh oleh
genre emo, punk, pop
dan post-punk.
Bermodalkan konsep
bermusik yang lebih
terarah, Last Child mulai
mematangkan diri dari
satu panggung musik ke
panggung musik lainnya.
Tak terasa, nama mereka
mulai terdengar akrab di
kalangan anak muda dan
jumlah penggemar
mereka lama kelamaan
bertumbuh semakin
besar. Sampai pada
puncaknya, saat
manggung di acara ultah
salah satu distro di
bilangan Jakarta Timur,
mereka bertiga terhenyak
dengan sambutan
penonton yang sudah
begitu mengenal mereka,
sampai-sampai hafal
dengan lirik lagu-lagu Last
Child. Sambutan yang
membanggakan ini
akhirnya menjadi motivasi
utama untuk merilis debut
album Last Child. Album
perdana bertitel sama
dengan nama band yang
rencananya akan
diluncurkan pertengahan
bulan Agustus 2008 ini
berisi semua hits yang
sering mereka bawakan
selama mereka
manggung. Selain
pengaruh musik punk,
pop dan post punk dan
emo yang kental, album
ini juga banyak
memasukkan unsur
harmonik dari
synthesizer. Seorang
additional dipercaya untuk
mengisi posisi ini.
Di tahum 2009, kami
sepakat untuk merekrut
seorang gitaris yang
bernama "Yodie" untuk
menggantikan posisi
pemain synthesizer.Dan
seterusnya kami akan ber-
empat.
Empat tahun adalah waktu
yang relatif singkat bagi
sebuah band untuk
merintis karir. Namun
dalam rentang waktu
tersebut, Last Child telah
melalui perjalanan yang
cukup berwarna.
Panggung musik demi
panggung musik yang
mereka ikuti memberikan
begitu banyak
pengalaman berharga.
Kesuksesan, diiringi
beberapa kegagalan,
menjadi motivator yang
ampuh. Konsep bermusik
yang unik, kekompakan
para personil serta
dukungan penggemar
yang terorganisir –
sampai-sampai para fans
ini punya julukan
tersendiri: “Lastfriends” –
menjadi modal utama
bagi Last Child untuk
menapakkan kaki mereka
di industri musik, dengan
harapan apa yang mereka
tawarkan dapat diterima
dengan baik oleh para
penggemar musik di
Indonesia atau bahkan
dunia internasional.

AWAL MULA BERDIRINYA ''KILLING ME INSIDE''

Teman teman Killing Me
Inside (Killms) adalah band
bergenre Modern Rock /
Emo yang dibentuk pada
awal tahun 2006 dengan
personilnya, yaitu :
Sansan sebagai vokalis,
Raka dan Josaphat sebagai
gitaris, Onadio sebagai
bassis dan Rendy pada
drum. Tetapi pada
pertengahan '08, Raka
(gitaris) Killing Me Inside
terpaksa mengundurkan
diri untuk bergabung
dengan band lain (Vierra)
karena beberapa alasan.
"Gue harus
mengundurkan diri dari
band ini (Killms) karena
adanya bentrok antara 2
band yaitu Killing Me
Inside dan Vierra. Kedua
band ini akan menjalankan
kontrak dimana suatu
pihak tidak membolehkan
playernya untuk
mempunyai lebih dari 1
band. Saat ini gue berada
di posisi yang bagi gue
hasil akhirnya sama skali
bukan apa yang gua
inginkan, dimana gue
diharuskan untuk memilih
Vierra yang disebabkan
oleh "suatu faktor
keluarga" yang sama
sekali gak bisa gue tolak,"
kata si Raka seperti yang
dituliskan di Blog Myspace
Killms.
Kemudian pada tahun itu,
memasuki 2009, setelah
beberapa kali manggung
dan melakukan tour,
Sansan (Vokalis) dan
Rendy (Drum) juga
meninggalkan band dan
karena beberapa alasan.
Sansan sebagai vokalis
keluar karena memang
pilihannya dia sendiri
untuk keluar (dan
sekarang ada di Pee Wee
Gaskins) dan Rendy
sebagai Drummer
mengundurkan diri karena
sibuk untuk rencana
jangka panjang
Eits tapi band ini kagak
bubar karena formasi
selanjutnya Killms adalah
sebagai berikut: Onadio
sebagai vokalis, Josaphat
pada gitar, Agung pada
bass dan Davi untuk
menggantikan Rendy
pada drum. Band ini
sudah mempunyai satu
album yaitu "A Fresh Start
For Something New"
yang hitsnya lagunya
yaitu "The
Tormented".Kalian pasti
tau dong !
Kemudian di saat
menyelesaikan project
album kedua, tiba-tiba
Agung (basiss)
mengundurkan diri
dikarenakan Agung tidak
cocok dengan genre
Killms yang tiba-tiba
berubah dalam album
kedua ini (post- hardcore
menjadi emo/modern
pop).
Dan akhirnya formasi
Killms untuk sementara 3
orang ( Onad, Josaphat,
Davi) dan dibantu oleh
Rudy/Rudney pada bass
pada album kedua. Itu
terlihat pada video klip
"TANPA DIRIMU" dan
pada CROOZ-MACBETH
Tour.
Disini gw bakalan kasih
informasi pada kalian
semua tentang band indi
asli indonesia ini !

ALL ABOUT SUPERMAN IS DEAD

All about SUPERMAN IS
DEAD

Asal mula S.I.D

Meski kiprah bermusiknya
sudah lama, namun tak ada
yang berubah dari genre
musik band yang terdiri
dari Bobby Cool, Eka Rock,
& Jerinx. Mereka masih
mengusung tema cinta dan
cita-cita pada musik,
kemerdekaan berpendapat,
serta harapan untuk terus
damai.
Berawal dari komunitas
Indie, Superman Is Dead
(SID) adalah salah satu band
yang berhasil membakar
panggung nasional. Dengan
album pertamanya di
bawah mayor label "Kuta
Rock City" SID hadir sebagai
euphoria Punk band yang
paling banyak
diperbincangkan.
Sebagai single dalam album
ketiga, dipilih lagu sesuai
dengan judul albumnya,
Black Market Love terdengar
bagus dan crunchy. Dalam
album ini, Superman Is
Dead makin
memperbanyak lagu yang
berlirik bahasa Indonesia
dengan harapan pecinta
musik tanah air lebih
memahami karakter musik
yang dibawakannya." Kita
ingin semakin dekat dengan
pecinta musik SID di tanah
air,"ungkap jerinx sang
penabuh drum di kubu SID.
Suatu kepakan sayap,
mereka memperbanyak
khasanah bermusik dengan
memasukkan instrumen-
instrumen eksotik seperti
akordion, grand piano,
organ dan biola.
Kesederhanaan aransemen
dan koor dadakan dalam
alunan country rock-fueled
terdengar pada lagu
Goodbye Whiskey serta
Kita Vs Mereka.
Superman is Dead.
Ternyata nama ini mereka
pilih saat munculnya
ungkapan di tengah
masyarakat sekitar
sembilan tahun lalu. Saat
itu, Christopher Reeve,
pemeran tokoh Superman
lumpuh total seketika akibat
kecelakaan saat mengikuti
kompetisi berkuda pada
tahun 1995 silam. "Kita akan
terus mengibarkan spirit
dalam bermain
musik,"tambah Bobby
Cool.
Ya,hal tersebut telah
tercapai. Buktinya kerapnya
penghargaan mereka raih,
ditambah lagi banyaknya
fans lokal maupun
'interlokal'yang memiliki
andil kuat untuk menjadikan
mereka sebagai the rising
star atau sering ungkapkan
sesama Rockers ingin
menjadi 'band rock papan
atas'.

asal usul nama band KOTAK

Kerabat kotak adalah
sebutan buat para fans
kotak di seluruh indonesia.
kotak adalah sebuah band
yang terbentuk pada
tahun 2004 dari acara
drim band. mulanya kotak
di gawangai oleh pere
(vocal) cella(gitar) icez
(bass) dan posan (drum).
Adapun arti di balik Nama
KoTaK adalah 4 sisi dan 4
sudut yg bersatu menjadi
bidang KoTaK yg
menggambarkan 4 org
yg berbeda karakter
namun menjadi 1 dalam
musik.
Mereka menjadi juara
ajang “ The Dream Band “
dan telah membuat debut
album yang diberi judul
Sama di tahun 2005
dengan 3 ( tiga ) hit
singlenya : Sendiri, Saat
Ku Jauh, dan Terbang .
KOTAK adalah sebuah
band yang mengusung
jenis musik modern rock
dan bernuansa sedikit
'dark', Dengan
menampilkan sound
distorsi yang gahar ala
band-band nu metal atau
modern rock namun juga
dengan teknik solo gitar
yang keren dan cukup
memikat dengan gaya
gothic. Namun siapa
sangka setelah sukses dan
menjadi juara “ The
Dream Band “ dan
meluncurkan debut album
serta sukses melewati
show di sepanjang tahun
2005-2006 sang vocalist
( Pare ) memutuskan
untuk hengkang dari
KOTAK di akhir tahun
2006 lalu.
Keputusan Pare tentu
sangat mengejutkan
teman – temannya,
meskipun berat tapi “ the
show must go on “ yang
mengharuskan mereka
mencari orang untuk
mengisi kekosongan
personil setelah kepergian
Pare. Mungkin
keberuntungan memang
berpihak pada mereka dan
akhirnya mereka
mendapatkan pengganti
Pare yaitu “ TANTRI “
yang bergabung sejak
awal maret 2007.
Mungkin nama Tantri gak
asing lagi buat para
personil KOTAK karena
Tantri adalah vocalist
group band ARES kerabat
KOTAK. Tantri memang
gak kalah hebat dengan
Pare, selain itu Tantri
punya kelebihan yang
nggak dipunya Pare.
Tantri yang memang
terkenal dengan kualitas
vocalnya yang prima dan
ia bisa begitu "dalam dan
tebal" menyanyikan lagu
bernada lembut tapi pada
tempo lain bisa
melengking
membawakan nomor-
nomor keras.
Dengan formasi baru :
Tantri (vocal)
Posan (drum)
Chua (bass)
Cella (gitar)
KOTAK ingin
membuktikan bahwa
mereka bisa lebih Hebat
dari Formasi sebelumnya.
Tak mau menunggu lama
mereka pun akhirnya
bersiap – siap untuk
menggarap album ke dua.
Tapi sambil menunggu
kesiapan materi KOTAK
meluncurkan radio single
yang berjudul " ijinkan
aku " yang di ciptakan
Pare khusus untuk KOTAK
sesuai dengan janjinya
sebelum hengkang bahwa
" Pare gak akan
meninggalkan KOTAK
begitu saja dan ingin ada
dibalik layar serta berjanji
untuk membantu KOTAK
jika KOTAK meminta dia
untuk membuat lagu".
Setelah sukses dengan
radio Hit mereka, akhirnya
KOTAK meluncurkan
Album kedua yang
berjudul " KOTAK KEDUA
"

VIERRA "band yg berawal dari friendster"

BAND Vierra yang
akhirnya meluncurkan
album perdananya
itu pun menuai sukses setelah
berjodoh lewat Friendster.
Perjumpaan Trian (drum),
Kevin (kibord), Widi
(vokal)
dan Raka (gitar) dimulai
dari persahabatan sang drummer
dan kibordis. Tak lama mereka mengenal Raka
lewat Friendster.
Raka yang mengenalkan
Widi kepada personel
lainnya lewat jaringan
persahabatan tersebut.
“Awalnya memang dari
Friendster. Kita semua
kenalan dari Friendster
dan akhirnya sampai
sekarang, ” ujar Widi sang
vokal Vierra.
Saat ini Band Vierra telah
merilis album perdana dengan nama ‘First Love’.
Mereka pun mengeluarkan
'Dengarkan Curhatku'
sebagai single andalan
band itu.
Keempatnya sepakat
untuk memilih jalur
Power Pop Disney
untuk berkarya. Setelah
beberapa bulan bersama,
Vierra Band
pun masuk studio dan
menggarap album
tersebut selama tiga bulan. “Power Pop itu titik tengah
aliran musik kita
berempat.
Nuansanya benar-benar Disney banget. Tapi bukan berarti
ngikutin. Dari segi
aransemen kita banyak
menggabungkan
unsur keanekaragaman
selera musik kita juga”,
tutur Kevin sang keybord
grup band asal kota Hujan
Bogor ini.

awal mula saykoji

Aku Hari ini akan menulis
tentangseorang Rapper
Indonesia Yaitu Ignatius
Rosoinaya (Saykoji),
Orang gendut imut kaya
anak kecil hehhehehe..
tapi
Rappernya Profesional....
Saykoji Lahir di
Balikpapan, Kalimantan
Timur, tanggal 8 juni
1983, Saykoji yang
terkenal dengan lagunya
Online itu... mengawali
karir pertamanya melalui
lagu pertamanya dulu
yaitu "So What Gitu Loh"
yang membikin Saykoji di
kenal di mata masyarakat
Indonesia pada tahun
2004, Rapper yang selalu
mengisi Video Musik
Rappernya dengan tarian
BreakDance ini, Termasuk
Rapper dalam katagori
Sukses, dengan singgle-
singgle yang mereka
keluarkan.
Saat itu,pada tahun 2004,
Saykoji merupakan salah
satu penyanyi rap yang
cukup diperhitungkan
setelah era Iwa K
meredup. setelah sukses
dengan album pertama
mereka, Sykoji
mengeluarkan album baru
lagi, yang singgle
pertamanya berjudul,
"Jomblo"yang Videonya di
bintangi oleh Ringgo Agus
Rahman, yang
menceritakan tentang
cowok yang tidak bisa cari
Pacar terus Saykoji
sebagai pakarnya,
Lagunya aneh
sih,tapi bagus, hehehe...
ya
pokoknya intinya saykoji
memberi tips-trik untuk
dapat cewek, kepada
cowok-cowok jomblo tapi
lagu ini juga populer di
mata anak muda
Indonesia..

bondan prakoso dan fade 2 black di album ketiga

Eksistensi
Bondan
Prakoso
dalam
bermusik
memang
tak
perlu
diragukan
lagi,
Bondan
akan
merilis
album
ketiganya
dalam waktu dekat. Di
album yang rencananya
bertajuk “FOR ALL” ini
Bondan masih akan
berkolaborasi dengan
Fade 2 Black seperti dua
album terdahulu.
Dalam status
facebooknya, Album
ketiga Mantan penyanyi
cilik tersebut kini tengah
memasuki tahap
penyelesaian.
Menurutnya album ini
didedikasikan “UNTUK
SEMUA” kalangan, kelas,
umur, golongan dan latar
belakang, karena itu dia
memberikan kesempatan
bagi REZPECTOR -fans
club Bondan Prakoso-
untuk memilih bentuk
penulisan nama album
tersebut, apakah “4 ALL”
atau “FOR ALL”.
Menurut Blen sang
manager “soal konsep,
bondan agak nyeleneh
lagi. Dia membuat satu
lagu kayak jaman Rinto
Harahap, bernuansa tahun
70-an. Ada satu lagu juga
yang dia buat berirama
ska,”
Bagaimanapun hasilnya
nanti, yang pasti album
Bondan Prakoso tetaplah
menarik untuk ditunggu.
Pasalnya dalam dua
album terdahulu, Respect
(2005) dan Unity (2007),
Bondan selalu mampu
menyuguhkan sesuatu
yang beda.